Абстрактное искусство — это форма самовыражения, зародившаяся в начале 20 века. Он характеризуется тем, что художники все более и более отдаляются от изображения реальной природы в своем творчестве и строят свои художественные произведения из нерепрезентативных или просто суггестивных форм предметов, т. е. абстрактных. Поэтому абстрактное искусство также называют «беспредметным искусством» или «беспредметным искусством».
Современное абстрактное искусство разделено на многочисленные современные стили с привязкой к историческим художественным движениям и без них и в основном используется в абстрактной живописи и скульптуре.
Как возникло абстрактное искусство и кто были его изобретатели?
Первые художники и скульпторы отошли от изображения реального мира вскоре после 1900 года. Известен творческий путь Василия Кандинского, прошедшего путь от стилизованной живописи в духе мюнхенского модерна через многочисленные этапы развития к абстрактным композициям, завершившимся абсолютной беспредметностью геометрических форм. Теоретические основы этого нового направления в живописи Кандинский заложил в своем сочинении 1910 года «О духовном в искусстве», однако сомнительно, действительно ли он сыграл роль в истории развития абстрактного искусства. По его собственным утверждениям, он написал свою первую нерепрезентативную картину в 1910 году, но теперь эксперты предполагают, что эта работа датируется более ранним периодом. Вероятно, он не был написан до 1913 года, хотя чех Франтик Купка писал абстрактные картины еще в 1911 году.
Каковы характерные черты абстрактного искусства?
Абстрактное искусство предлагает гораздо больше возможностей с точки зрения дизайна, чем репрезентативные формы искусства. Если раньше изображались только пейзажи, дома, люди и животные, то в абстрактном искусстве гораздо больше свободы. В этой современной форме выражения художники озабочены изображением внутренних миров, которые более многогранны, чем визуально воспринимаемый внешний мир. Они призывают зрителя стать еще более вовлеченным в их творение и узнать, что они хотят им сообщить.
Если невозможно установить прямую ссылку на реальность, единственный вариант — интерпретировать само произведение искусства. В качестве помощи художник часто предоставляет письменную легенду, которая сообщает о том, что он думал и чувствовал во время создания. Без этого инструмента даже опытные ценители искусства приходят к разным мнениям при интерпретации одного и того же произведения.
Цвет, форма и используемый материал считаются наиболее важными строительными блоками абстрактного искусства. Современные художники часто утверждают, что нет никакого сравнения с фигурами и формами в природе. Они придают большое значение тому факту, что их творения являются результатом их творчества.
Какие мотивы в абстрактном искусстве?
С 1910 года абстрактное искусство появлялось во все новых стилистических вариациях. Разнообразие можно проследить до обеих линий его происхождения: с одной стороны, оно проистекает из свободного живописного развития, проистекающего из экспрессионизма, основанного Василием Кандинским и продолженного Эрнстом Вильгельмом Наем, Хансом Хартунгом, Джексоном Поллоком и другими художниками, и который уже был подготовлен такими художниками в стиле модерн, как Аугуст Энделл, Микалоюс Константинас Чюрлёнис и Герман Обрист. С другой стороны, в его основе геометризирующее направление, зародившееся почти одновременно с кубизмом и к которому можно отнести художников Михаила Федоровича Ларионова, Казимира Севериновича Малевича, Франтика Купку и Пита Мондриана.
В то время как первая из этих первоначальных форм достигла своего наиболее раскрепощенного выражения в неформальном искусстве, особенно начиная с 1945 г., другая испытала наиболее жесткое закрепление в сфере техноидного конструктивизма, переросшего в конкретное искусство. С 1940-х годов добавилась абстрактная живопись, подготовленная Паулем Клее, со своим собственным визуальным языком декоративных, волшебно выглядящих изобразительных знаков и формальных ритмов. Среди самых известных представителей этого художественного направления Вилли Баумайстер и несколько художников из Парижской школы.
Какие художественные направления существуют в абстрактном искусстве?
После своего создания абстрактная живопись быстро распалась на множество различных стилей. Межстилевое деление на геометрическую абстракцию (Тео ван Дусбург, Пит Мондриан, Казимир Северинович Малевич) и экспрессивную абстракцию (Василий Кандинский) или на конструктивно-геометрическую и лирическую направленность относится в основном к внешним характеристикам, меньше к методологическим различиям. Сюрреализм также использовал абстрактные принципы (ср. Автоматизм). Американец Джексон Поллок считается наиболее ярким представителем художественного направления, которое впоследствии было названо абстрактным экспрессионизмом или живописью действия. Однако другие современные художники, такие как Андре Массон, французский сюрреалист, были пионерами.
Какие формы/виды искусства играют роль в абстрактном искусстве?
Основными видами искусства в абстрактном искусстве являются живопись и скульптура, которые считаются синонимами. Оба развивались с начала 20 века. Для обоих типов появляются различные выражения и возможности дизайна. Сегодня абстрактное искусство охватывает множество различных художественных стилей и движений 20-го века.
Какие художественные приемы используются в абстрактном искусстве?
Живопись действия, получившая мировую известность благодаря Джексону Поллоку, представляет собой направление современной живописи в области абстрактного экспрессионизма. Он появился в США в начале 1950-х годов и напоминает европейский ташизм или информель.
Масляная краска также используется для абстрактного искусства. Эта классическая высшая художественная дисциплина в основном применяется в портретной живописи, пейзажной живописи, жанровой живописи и натюрморте. Стойкость масляной краски так же непревзойденна, как и яркость цвета. Термин масляная живопись происходит от того факта, что масло как связующее является наиболее важным элементом масляной живописи.
В области абстрактной масляной и акриловой живописи основными методами являются техника мастихина, техника заливки, техника дриппинга (распыление краски на холст), техника лессировки и техника смешивания. В скульптуре есть скульптуры из стали, дерева и песчаника, бронзового литья и пластики. Существует также коллаж и использование различных материалов, известных как смешанная техника.
Какие художники важны для абстрактного искусства?
Художник Франсис Пикабиа, Франция, и Василий Кандинский, Россия, создавали абстрактные произведения примерно с 1911 года и поэтому считаются важными пионерами абстрактного искусства. Однако это ни в коем случае не изобретение 20 века. В еврейском и исламском мире живопись шла по этому пути на протяжении многих веков. В первую очередь это связано с религиозными убеждениями, которые во многом не позволяют обеспечить репрезентативность представительства. Среди наиболее заметных представителей абстрактного искусства:
- Герхард Рихтер, Германия, (* 1932)
- Василий Кандинский, Россия, Германия, Франция, (1866 — 1944)
- Джексон Поллок, США (1912–1956)
- Ив Кляйн, Франция, (1928 — 1962)
- Виллем де Кунинг, США, (1904 — 1997)
С какой критикой сталкивается абстрактное искусство?
Абстрактное искусство с самого начала было сильно поляризовано. Его с энтузиазмом восприняли и защитили те, кто с ним соприкасался, но была и серьезная и полемическая критика. Даже известные искусствоведы и художники скептически отнеслись к этому.
Абстрактному искусству было трудно получить его как от публики, так и от искусствоведов. Из-за своего отхода от устоявшейся художественной концепции и отказа от репрезентативного представления он встретил неодобрение большинства публики. Делались заявления, что это не искусство и что для его изготовления не требуется ни мастерства, ни художественного таланта. В полемике критики приводили примеры диких шимпанзе, чтобы дискредитировать абстрактное искусство.
Еще один пункт критики заключается в том, что абстрактная живопись и, в частности, абстрактный экспрессионизм стали функциональными во время холодной войны. Таким образом, возникает утверждение, что ЦРУ субсидировало Джексона Поллока и других абстрактных экспрессионистов в связи с Конгрессом за культурную свободу и в соответствии с политикой финансирования Фонда Форда и Фонда Рокфеллера. В обмен на то, что Сталин распространил социалистический реализм на сферу своей власти, абстрактное искусство предложило способ продемонстрировать политическую и художественную свободу и прогрессивность в опустошенной послевоенной Европе, не раскрывая открытого послания социальной критики.
Какие известные музеи демонстрируют абстрактное искусство?
Музей современного искусства (MoMA) содержит одну из самых важных и влиятельных коллекций современного искусства в мире. Эту коллекцию произведений искусства можно найти в Нью-Йорке, в районе Мидтаун на Манхэттене. Здесь можно найти произведения архитектуры и дизайна, а также рисунки, картины, фотографии, иллюстрации, гравюры, скульптуры, электронные носители и фильмы. В музее также есть обширная библиотека из 300 000 томов.
