В прошлые века бесчисленное количество художников создали миллионы картин. Даже сегодняшние известные и признанные художники создали множество работ, лишь немногие из которых стали известными картинами. В нашей статье мы покажем вам самые известные изображения и картины разных периодов искусства.
Знаменитые картины и фотографии всех периодов искусства
Мы сделали подборку известных картин и изображений всех периодов искусства. Список, конечно, не исчерпывающий и субъективный. Вы обнаружите, что слышали многие названия этих знаменитых картин раньше. Мы даем вам справочную информацию о каждой картине и упоминаем интересные факты о картинах. От имени Painting Expert желаем вам приятного чтения!
Совет: Многие произведения искусства также можно заказать у нас в виде мотива картины по номерам. Здесь вы можете ознакомиться с произведениями искусства, такими как «Звездная ночь» и «12 подсолнухов» Ван Гога.
1. Леонардо да Винчи — Мона Лиза
В нашей коллекции известных картин не должна отсутствовать работа «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Это, наверное, самая известная картина во всем мире и из всех эпох искусства. Да Винчи написал Мону Лизу между 1503 и 1506 годами во Флоренции. Он принадлежит к итальянскому Возрождению и написан маслом.
Известность этой работы связана еще и с тем, что она была украдена из парижского Лувра в 1911 году и, таким образом, стала притчей во языцех. С 1913 года он снова был на своем обычном месте — до сегодняшнего дня.
Еще одним захватывающим моментом этой картины являются глаза Моны Лизы.
2. Микеланджело Буонарроти — Сотворение Адама
Роспись потолка знаменитого художника Микеланджело Буонарроти не должна отсутствовать ни в одном списке известных художников. Сотворение Адама показывает, как Бог оживляет Адама своим вытянутым указательным пальцем. Это должно символизировать, что Адам произошел от Бога и является Его частью. По содержанию она принадлежит целой серии из девяти фресок.
Потолочная фреска «Сотворение Адама» была выполнена в 1512 году Буонарроти. Он имеет впечатляющие размеры 2,8 м x 5,7 м и демонстрирует невероятные художественные способности Микеланджело Буонарроти. Внимание к деталям и анатомии было отвратительным для того времени.
3. Винсент Ван Гог — Звездная ночь
Винсент Ван Гог должен стать нарицательным для всех, кто интересуется искусством. Его работа «Звездная ночь» — одна из самых известных картин всех времен. Ван Гог написал это произведение в 1889 году в стиле раннего экспрессионизма масляными красками.
Мало что известно о том, как она появилась, за исключением того, что она была написана в период, когда у Ван Гога были проблемы с психикой и он находился в психиатрической больнице.
Эта картина выставлена в Музее современного искусства в Нью-Йорке.
Хотите нарисовать звездную ночь по номерам? Смотрите Звездную ночь здесь.
4. Эдвард Мунк — Крик
Как и Мона Лиза, своей известностью она отчасти обязана тому факту, что картину уже дважды украли. Когда его однажды украли в 1994 году, наглые воры оставили художнику записку с благодарностью за плохую охрану. В 2004 году его снова украли, но в 2006 году он всплыл при загадочных обстоятельствах.
«Крик» состоит из композиции из четырех картин и написана Эдвардом Мунк масляными красками, темперой и пастелью на картоне. На всех четырех картинах изображена человеческая фигура с прижатыми к голове руками и испуганным выражением лица. Происхождение этой сцены пришлось искать в приступе паники Эдварда Мунка, который настиг его во время вечерней прогулки.
5. Леонардо да Винчи — Спаситель мира
Еще одна картина Леонардо да Винчи? Это ныне известное произведение искусства не должно отсутствовать здесь, хотя бы из-за его невероятной розничной цены.
Название Salvator mundi на латыни означает «Спаситель мира». Картина изображает Христа и, вероятно, была написана Да Винчи около 1500 года. Первоначально находившаяся в частной собственности до 2000 года, в 2017 году она была продана за невероятные 450 миллионов долларов на известной аукционной платформе Christie’s, что сделало ее самой дорогой картиной из когда-либо проданных. Довольно внушительная сумма за кусок крашеного дерева, не так ли?
Работа имеет размеры примерно 65 см х 45 см и написана масляной краской. Да Винчи выбрал в качестве поверхности для рисования панель из орехового дерева. Это одна из 14 других картин да Винчи, известных на сегодняшний день.
6. Поль Сезанн — Игроки в карты
Поль Сезанн был французским художником и оставил большой след в живописи. Он вдохновил таких знаменитостей, как Пабло Пикассо и Жорж Брак.
Сезанн нарисовал свою работу «Игроки в карты» в пяти разных вариантах. Они различаются как размерами, так и количеством изображенных людей. Четыре из пяти этих картин принадлежат известным музеям. Однако пятая картина из этой серии находится в частной собственности и продана примерно за 250 миллионов долларов США.
Помимо покупной цены, серия карточных игроков Сезанна считается одной из самых важных за всю его историю. Они также показывают, как Сезанн все больше и больше обращался к кубизму.
7. Диего Веласкес — Лас Менинас
Диего Веласкес — известный испанский художник эпохи барокко, которого особенно ценили за его портреты. Он был художником при дворе испанского короля и таким образом изобразил многих членов испанского королевского двора. Вероятно, самая известная его картина — «Менины», на которой изображена испанская королевская семья.
В центре — дочь короля, окруженная двумя гномами, стражником, фрейлинами и собакой. Особенность этой картины в том, что Веласкес увековечил самого себя. Его можно увидеть по диагонали оставленной позади царской дочери с ослом в руке. В зеркале на стене можно увидеть отражения королевы и короля.
Поэтому этот образ часто обсуждался. Что это — автопортрет, групповой портрет, придворный семейный портрет или что-то совсем другое? Мы, вероятно, никогда не узнаем, каким был подход Веласкеса, но он вдохновлял поколения художников.
8. Рембрандт ван Рейн – «Ночной дозор»
Одной из самых известных, если не самой известной работой знаменитого художника Рембрандта ван Рейна является его работа «Ночной дозор». На картине изображен капитан Франс Баннинг Кок со своими дружинниками.
Он несколько раз становился жертвой вандализма:
- Безработный повар, ранее работавший на флоте, проткнул картину ножом, чтобы отомстить государству за свою безработицу
- Безработный учитель разрезал полотно этого известного произведения. Более поздняя реставрация снова сделала картину презентабельной, но небольшие следы огранки можно увидеть и сегодня.
- Психически неуравновешенный человек вылил на ткань серную кислоту. Однако охрана музея смогла спасти картину, облив ее водой, которая смыла серную кислоту.
Мы можем только надеяться, что шедевр Рембрандта не пострадал.
Хотите раскрасить Ночной Дозор по номерам? Смотрите Ночной Дозор здесь.
9. Пьер-Огюст Ренуар — Обед гребцов
Всего французский живописец Пьер-Огюст Ренуар создал около 6000 произведений искусства. Некоторые из них многого стоят в наши дни. Одна из них — картина «Обед гребцов», написанная около 1880 года. Картина маслом имеет размер примерно 130см х 170см.
На нем изображена группа гребцов, возвращающихся изUnch чтобы насладиться. На заднем плане видна Сена. Работа может быть отнесена к импрессионизму и является одной из самых важных работ Ренуара. Условия освещения всегда были центральными в его работах.
10. Ян Вермеер — Девушка с жемчужной сережкой
Знаменитая картина Яна Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой» написана маслом на холсте и написана в стиле барокко. Композиция картины относительно проста: кроме самого портрета в ней нет фона или чего-либо различимого из окружения.
Вермеер завершил «Девушку с жемчужной сережкой» примерно в 1665 году, и она вышла на первый план в 2003 году, когда в кинотеатрах был показан одноименный оскароносный фильм.
Хотите раскрасить девушку с жемчужной сережкой по номерам? Смотрите «Девушка с жемчужной сережкой» здесь.
11. Каспар Давид Фридрих — Странник над морем тумана
Der Wanderer über dem Nebelmeer — картина Каспара Давида Фридриха, написанная около 1818 года. Она написана маслом на холсте и имеет внушительные размеры примерно 75 x 95 см. Это одна из самых известных картин эпохи романтизма.
Каспар Давид Фридрих был немецким художником и оказал большое влияние на романтизм. Der Wanderer über dem Nebelmeer можно увидеть в Гамбургском Кунстхалле.
12. Жан-Этьен Лиотар — Шоколадница
Жан-Этьен Лиотар был выдающимся художником-пастелем, написавшим, вероятно, свою самую известную работу «Шоколадница» пастелью на пергаменте около 1745 года. Это портрет горничной, вероятно, при императорском дворе в Вене.
Лиотар был в Вене по приглашению императрицы, когда создавалось это произведение искусства. Вероятно, это одна из самых детализированных картин пастелью.
13.Густав Климт — Портрет ван Адель Блох-Бауэр I
«Золотая Адель», как еще называют картину, — одна из самых известных картин живописца Густава Климта. Он выполнен в стиле модерн и расписан масляными красками. Кроме того, Климт также применил листовое золото и лист серебра, что привело к безошибочной элегантности.
Картина была заказана Фердинанду Блох-Бауэру. Задание состояло в том, чтобы показать жену Блоха Бауэра. Затем Климт сделал много рисунков и этюдов, пока не создал настоящую работу.
При продаже эта картина была продана за астрономическую сумму в 135 миллионов долларов США.
14. Клод Моне — Водяные лилии
Клод Моне написал большое количество картин в своей серии «Водяные лилии». Его вдохновили водяные лилии в его саду. Большинство картин этой серии принадлежат музеям. Однако работа «Водяные лилии» была продана на аукционе Christie’s не менее чем за 41 миллион британских фунтов. Это была самая высокая сумма, когда-либо заплаченная за Моне.
15. Поль Гоген — Nafea faa ipoipo (Когда ты выйдешь замуж?)
Поль Гоген написал эту известную работу маслом в 1892 году. Первоначально выставленная в Kunst-Museum Basel, а затем в Fondation Beyeler, она была продана в 2015 году богатому российскому миллиардеру за 210 миллионов долларов США.
Картина была написана в рамках поездки Гогена на Таити, где он надеялся найти место для своего творчества. Но то, что он нашел, было не тем, что он имел в виду: в результате колонизации в 18 веке он обнаружил, что коренное население резко сократилось. Большинство туземцев погибли от болезней, завезенных европейцами.
Хотя Таити не оправдал его ожиданий, он написал большое количество картин, в основном с изображением женщин из числа коренных народов. Иногда они были обнажены, иногда одеты в традиционную или европейскую одежду.
16. Леонардо да Винчи — Тайная вечеря
Нельзя пропустить еще одну известную картину знаменитого художника Леонардо да Винчи: «Тайная вечеря». Это, наверное, самая известная фреска в мире. Для его создания использовалась техника Секко, а фреска была завершена да Винчи в 1497 году.
Размеры этой внушительной картины составляют 4 м х 9 м, и ее стилистически можно отнести к эпохе Возрождения. В частности, перспективная визуализация пейзажа была новаторской для того времени. Менее новаторской была техника да Винчи не рисовать на свежей известковой штукатурке. Хотя это делало цвета ярче, со временем все больше и больше картины отслаивалось. Впоследствии было предпринято несколько попыток восстановить фреску.
Ограниченное количество посетителей может ежедневно наблюдать за этой уникальной работой в доминиканском монастыре «Санта-Мария-делле-Грацие» в Милане.
17. Альбрехт Дюрер – Де Хаас
Заяц — акварель Альбрехта Дюрера, которая на первый взгляд кажется не очень впечатляющей. В центре заяц, нарисованный наискосок в перспективе и на нейтральном фоне.
Этюд природы Дюрера был сделан около 1502 года. В то время такие фотореалистичные изображения были революционными, и эта работа стала самой известной картиной Альбрехта Дюрера.
18. Винсент Ван Гог — Двенадцать подсолнухов
Еще одним известным произведением Ван Гога является картина «Двенадцать подсолнухов» 1888 года. На этот мотив Ван Гог написал целую серию картин. Однако количество подсолнухов меняется от фото к фото. Подсолнухи кажутся довольно коричневыми по сегодняшним меркам. Это произошло из-за того, что ультрафиолетовый свет в сочетании с используемым цветом перца становился все более коричневым.
Предысторией этой серии стало то, что Ван Гог был вдохновлен предстоящим визитом двух его коллег: Эмиля Бернара и Поля Гогена. Он надеялся, что сможет создать с ними совместную студию.
Хотите нарисовать номер Подсолнухи? Посмотреть Подсолнухи можно здесь.
19. Карл Шпицвег — Бедный поэт
Карл Шпицвег — немецкий художник. Самая известная его картина — «Бедный поэт», написанная маслом. На ней изображен писатель, лежащий в постели в ветхой хижине и работающий над произведением.
Шпицвегу пришлось столкнуться с множеством отказов от «Бедного поэта». Изображение было воспринято как насмешка над цехом поэтов и поэзией в целом. Шпицвег так и не дожил до успеха этой картины — для его работы даже существовала специальная немецкая печать. Эскиз маслом был продан с аукциона в 2012 году примерно за 540 000 долларов США.
20. Кацусика Хокусай — Большой гольф ван Канагава
Кацусика Хокусай был известным японским художником, наиболее известным своими пейзажами. Гравюра на дереве «Великая волна Канагавы» входит в серию из 46 гравюр, на которых Хокусай изобразил пейзаж вокруг горы Фудзи.
Серия картин была написана между 1829 и 1833 годами и со временем стала очень известной. «Великая волна у Канагавы» несколько раз перекрашивалась.
Это одна из самых известных японских картин, поэтому она не должна отсутствовать в нашем списке известных фотографий и картин.
21. Иероним Босх — Сад наслаждений
Голландский художник Босх создал уникальную работу около 1500 года. Это триптих, состоящий из трех частей и изображающий третий день сотворения мира. В левом крыле изображен Эдемский сад с Адамом и Евой, а в центре — Сад земных наслаждений. На правом внешнем крыле ад. Триптих имеет внушительные размеры примерно 220см х 390см.
Когда триптих сложен, вы можете увидеть диск Земли в прозрачной сфере спереди и сзади двух внешних крыльев соответственно.
Сад земных наслаждений выставлен в Музее Прадо в Мадриде.
22. Франц Марк — Башня синих коней
Франц Марк — немецкий живописец и рисовальщик, пионер экспрессионизма и постимпрессионизма. На более поздних этапах своего творчества он также использовал стилистические элементы фовизма, кубизма и орфизма. Однако его художественная деятельность резко оборвалась, когда его призвали на Первую мировую войну. В результате Франц Марк погиб на войне.
Его работы с животными мотивами, в том числе «Der Turm der blauen Pferde», получили наибольшее внимание. Он был сделан примерно в 1913 году и имеет значительные размеры, примерно 200 см х 130 см. На нем изображена группа из четырех впечатляющих синих лошадей.
К сожалению, картину уже нельзя увидеть в первозданном виде, так как она исчезла ближе к концу Второй мировой войны. Последним известным владельцем был национал-социалист Герман Геринг, который завладел этой работой.
23. Сандро Боттичелли — Рождение Венеры
Сандро Боттичелли был художником эпохи Возрождения из Италии и добился большой известности. Произведение «Рождение Венеры» представляет собой масштабное произведение, которое Боттичелли написал темперными красками на холсте.
Здесь Боттичелли включил в свои работы античные влияния. Например, в качестве сюжета он выбрал Венеру, потому что она была известной фигурой с древних времен. Ее нагота также была чем-то новым, поскольку в то время это было необычно для западного искусства. Боттичелли задал этим тренд, после чего мотивом для образов выбиралось все больше и больше обнаженных женщин.
24. Альбрехт Дюрер – Большой дерн
Второе известное произведение Альбрехта Дюрера рядом с полевым зайцем — «Большой дерн». Дюрер рисовал акварелью как этюд природы. На нем показан участок пастбища, который состоит из различных трав и злаков, а также почва под ним. Он был написан в 1503 году и восхищает вниманием к деталям.
25. Рафаэль Фреско — Афинская школа
Рафаэлло Санцио был выдающимся итальянским художником эпохи Возрождения. В то время он был известен только под своим именем Рафаэль. Он был наиболее известен своими уравновешенными и гармоничными картинами. Он работал, среди прочего, в Риме при папском дворе художником и прорабом строительства базилики Святого Петра.
Его работа «Афинская школа» — очень известная картина, которая была завершена в 1511 году. Рафаэль написал ее для папы Юлия Второго. На нем изображена Древняя Греция и сама античность как истоки европейской культуры того времени. Фреска имеет гигантский размер 7,7 метра. Непонятно, кто изображен. Считается, что на ней были изображены различные философы и ученые, такие как Сократ, Аристотель и Диоген.
26. Пабло Пикассо – Герника
Работа «Герника» Пабло Пикассо не должна отсутствовать ни в одном топ-листе. Помимо «Авиньонских девиц», это самая известная картина Пикассо. Он написал картину от имени республиканского правительства Испании. Он имеет гигантские размеры 3,50 м х 7,75 м, что дает общую площадь 27 м2.
Содержание картины вращается вокруг разрушения испанского города Герника немецкими и итальянскими военно-воздушными силами, сыгравшими свою роль в гражданской войне в Испании. Картина была выставлена на Всемирной выставке 1937 года в Париже.
Трудности Пикассо при создании картины заключались не только в колоссальных размерах окрашиваемой поверхности, но и в заданных пропорциях. Потому что соотношение размера двойной ширины к высоте было сложной задачей для мотива картины. Пикассо хотел создать гнетущую сцену с разрушающимися формами и фигурами. Пабло Пикассо тщательно подготовился к этому; всего известно 46 этюдов и зарисовок.
В дополнение к линейным элементам Пикассо также включил здесь различные грани кубизма, которые особенно заметны в лошади и быке.
К сожалению, состояние Герники довольно плачевное. Его перевозили бесчисленное количество раз, требуя, чтобы его снова сворачивали и растягивали. Ему также однажды пришлось выдержать акт вандализма, когда в 1974 году неизвестный распылил на него краску. Также были предприняты попытки усилить конструкцию сзади, но они не увенчались успехом.
Поэтому было решено, что картина больше не будет перевозиться. Сейчас она на неопределенный срок хранится в Музее королевы Софи в Мадриде.
